以下照片由葉偉立提供
2011年7月20日 星期三
葉偉立作品 Las Bollas de Hormigón para Comala / 科馬拉的水泥球, 現場創作紀錄
藝術家葉偉立於Ex Teresa當代藝術中心的花園，從7/6號駐紮至今，馬不停蹄的展開了原本預定的創作計畫，目前已經使用墨城當地的土壤手工捏製了許多水泥球，預計除了水泥球之外，更將對花園進行更動和改造。該作品將視為從台灣埔心創作的延伸及發展。
以下照片由葉偉立提供
以下照片由葉偉立提供
2011年7月9日 星期六
INBA記者會簡短聲明中文初稿 / 文 林正尉
百年前的日本殖民時期至今，台灣對於歐美當代藝術的學習向來是主流。二十年前，才有開始引介澳洲、東南亞附近國家的交流展出現。但對於中南美洲，除了聞名的Diego Rievera和Frida Kahlo外，二十年前在台灣政局的動盪開始有知識份子討論墨國的政治與解放神學外，對於墨國藝文圈的認識程度，也僅僅國際雙年展的藝術家展演外，其他可謂是零。
這其實是主要的展出契機。「後態度」一展有個有趣的現象 : 這些創作者並不全然與「純藝術」（fine arts）有關，他們來自漫畫界、設計師、建築師、音樂家、表演藝術評論、紀錄片導演等不同領域，而這樣的身分在沒有對於「當代藝術」的「專業包袱」之下，更能以年輕的力量勇於提出更廣袤的論述。
透過此展，我們竭誠希望能拓展與墨國學院、藝文圈更積極的對話與互動。也正因為台灣近代歷史也不過四百年，缺乏有四百年歷史的大型建築，更別說是展演機制。在台灣，這絕對是難得的實驗經驗。不同於國際雙年展，這可說是台灣首次以非官方的名義踏進墨國展覽。
台灣當代年輕藝術家作品普遍認為受到日本卡漫風格影響，而以一種「扁平化」、「去歷史」，有著非常自由和無目的性的遊戲。而本次展覽的作品媒材、形式包羅萬象，有些人甚至針對歷史和空間提出討論。一個被既定為「沒有態度」的台灣當代藝術展覽，在此得以提出更廣泛的思考。
2011年7月6日 星期三
2011年7月2日 星期六
2011年6月30日 星期四
Post-Actitud El arte contemporáneo de jóvenes artistas de Taiwán llegará a México / 駐墨辦發出新聞
Post-Actitud El arte contemporáneo de jóvenes artistas de Taiwán llegará a México
Post Date：2011/6/30
El próximo 28 de julio el Museo Ex Teresa Arte Actual albergará, por primera vez en México, la exposición “Post-Actitud, el arte contemporáneo de jóvenes artistas de Taiwán”, colectiva de artistas contemporáneos provenientes de la isla, que hará gala del arte joven del país asiático que incluye video, instalación, fotografía y arte digital, entre otros.
Nobuo Takamori, uno de los organizadores, dijo sentirse congratulado de visitar tierras aztecas, ya que en México siempre ha existido una frecuente interacción con el arte europeo y americano, pero con los países de Asia-Pacífico es muy raro.
También comentó que esta exhibición desea tratar un estado de afasia y, más importante, un modo de vida totalmente nuevo. La post-actitud nos salva de la utopía establecida por ideologías, es la que hace que no caigamos en las mentiras que cuentan los partidos políticos. Con la post-actitud ya no estamos atados a la historia ni tenemos que poner límites a nuestro futuro, ésta nos permite vivir nuestras vidas de modo más objetivo y neutral.
Así, en esta exhibición se intenta analizar una nueva utopía que se extiende por todo del mundo. Los trabajos que se mostrarán intentan conectar el espectro de frecuencias expresado por la post-actitud que están intentando crear las personas en Asia y en todo el mundo.
Información del evento
Fecha : Del 28 de julio de 2011 al 18 de septiembre de 2011.
Los días: Lunes a Domingo. Horario: 10:00:00 hrs. a 18:00:00 hrs.
Entrada libre
寫在「後態度」展覽之前 : 台墨交流展的魔幻寫實新曙光/ 策展團隊公開新聞稿
寫在「後態度」展覽之前 : 台墨交流展的魔幻寫實新曙光
文/林正尉
2011年7月底，由「奧賽德工廠」策劃的「後態度—台灣年輕當代藝術家聯展」（Post—Actitud），一群來自漫畫創作、紀錄片導演、擊樂家、建築師、設計工作室等領域的「青年藝術家」探險隊，將於墨西哥市寫下「開墨/開台紀念碑」的歷史扉頁。身處古阿茲特克帝國中心，迎接即將四百週年慶的前Santa Teresa修道院——經90年代的改建，成了墨城當代藝術驅動者的Ex Teresa Arte Actual——，藝術家如何以活潑的創作力，來面對受聯合國教科文組織冊管為「世界文化遺產」、擁有足以比擬台灣近代歷史歲數的大型教堂？
揭開墨西哥的當代藝術交流史，亞太地區交流展記錄本就稀少，相對遙遠的台灣更是陌生。何為「後態度」？實際的策展理念中，1985年生、有著台日血緣身份的策展人高森信男（Nobuo Takamori）的提問多於定義 : 「究竟什麼樣的文化體現可討論台灣當下的『年輕』世代？我發現，這是個隱性的文化問題，所有歷史性的衝突與矛盾意識皆可經過一種獨有的、同時事不關己又能超然自我的『態度』所消弭，造就這波台灣青年世代創作上出現的歡愉感，不須承受歷史包袱、不須對未來設限，讓生活漂浮於更超然、更假中立的情境中，卻也從未令人感到如此不安。」
至於「後態度」的具體體現為何？是否真如現代都會的冷漠情感所形成個人主義的保護網，成了單一的詮釋管道？高森信男答稱，這僅是他思索的一個面向。透過本展，一來可讓更多不同領域創作者進入「台灣當代藝術」定義上的拓展 ; 再則，藝術工作者共同的創作結果，才有機會形成較為完整的論述。或者，根本更難以摸索也說不定。
無論如何，本次呈現的重點不在於論述何謂「後態度」本身，實是企圖將台灣年輕世代失根、漂浮的「態度」，置放於一個緊緊被歷史捆綁的空間之中。「我們展場被美洲歷史圍繞 : 阿茲特克金字塔、殖民者的大教堂、Diego Rivera的巨型壁畫盡在四周，這樣的心理壓力和古蹟本身的技術性限制不能使你自在地敲打鑽釘。」然而，多數的台灣青年創作者正是活於「自由、自在」的個人成長史之中，恐怕難以理解長久歷史深度所夾藏的威脅和壓迫 ; 並展覽於這作為可接受（甚至歡迎）血淋淋行為藝術尺度、看似「包容所有前衛藝術」的展演空間裡，竟同時存在著古老教堂的巨大宰制性、國際組織規範的不可挑戰性，以及神聖空間的救贖…，種種「趣性」與「矛盾」相互交織，反倒是本次交流展更令人期待的看頭。
拉丁美洲藝術獨有的「魔幻寫實」風格享譽全球。阿根廷作家因貝特析論:「..為了使讀者產生一種怪誕的感覺，便故意把它們寫得不可認識，不合情理，不給以合理的解釋，像魔術師那樣變幻或改變了本來面目。於是，現實就在作者的虛幻想像中消失了…像在一個新的早晨的陽光下用新的眼光觀察世界 : 這個世界的景象即使不是神奇的，至少也是光怪陸離的。」然而，要說台灣青年創作者符合「誇張」和「荒誕描寫」——兩種既定為「魔幻寫實」的普遍風格——也不精確，畢竟某種程度而言，「去歷史感」和「歡愉」就是奇妙的認真或嚴肅。祇是，倘若我們某方面同意、允許如是認真與積極的遊戲性，正造就某些目前台灣青年世代創作的生命哲學，試將它們放入墨城的歷史脈絡中吧 : 台、墨的結合，提供從未經歷過的「魔幻寫實」觀點，不也能引出重新省思、論述台灣當代藝術的可能與契機嗎？
展期將於7/28至9/18。不僅感謝Ex Teresa Arte Actual和所有展出創作者，更要感謝主辦單位—「台灣科技藝術教育協會」的一路支持、國家文化藝術基金會贊助，以及「奧賽德工廠」策展團隊長達三年的規劃與行政執行，使「後態度」從零到達今日的規模與內涵。
台灣藝術墨國展 年輕人的後態度/ 中時報導
台灣藝術墨國展 年輕人的後態度
2011-06-30 中國時報 【吳垠慧／台北報導】
由日本策展人高森信男擔任策畫的「後態度─台灣年輕當代藝術家聯展」，七月廿八日起在墨西哥市古蹟聖塔泰瑞莎修道院（Santa Teresa）登場，展出十九位（組）台灣視覺藝術、漫畫、擊樂、建築設計等不同領域的作品，這也是台灣當代藝術首次在墨西哥展出。
藝術空間伊通公園也將在今年底，於墨西哥市郊Arocena美術館舉辦「他方/台北伊通公園巡迴展」，呈現莊普、陳慧嶠、陳界仁、袁廣鳴與吳季璁等十八位中青輩藝術家作品。
廿七歲的高森信男表示，墨西哥長期以來與歐美藝術界的互動頻繁，但對亞太國家很陌生。高森信男就讀於交通大學應用藝術所博士班，父親是日本人，他在台灣土生土長，講了一口流利的中文，對於台灣當代藝術長期觀察，也促成台墨第一次當代藝術交流。
「後態度」十九位（組）藝術家共推出廿多件作品，涵蓋錄像、攝影、裝置、空間改造、繪畫，分布在教堂主展廳、地窖、密室和戶外花園。
參與展出者大多是一九七○年代至八○年代出生，分屬不同領域的創作者，包括藝術家侯怡亭、黃彥穎、王仲堃、林厚成、葉偉立、林正尉。藝術家林信和在主展廳設計廿米長桌，上頭展示近十組錄像、互動樂器、互動機械裝置等小作品，與當地民眾互動。
葉偉立將對教堂花園進行改造，剛退伍的林厚成以裝甲戰士部隊的十位同袍為模特兒，拍下他們對未來的夢想。漫畫家Barz以修道院為靈感繪製漫畫《請在我耳邊細語？好的。》，大量印刷放置現場，觀眾可帶回家。「十方樂集」成員的擊樂創作者游丹綾，將展出錄像作品《致阿爾班山》，內容是她帶著鼓，在餐廳、停車場、土地公廟前與現場聲響進行互動的即興演出。
高森信男表示，「後態度」描述台灣年輕藝術家偏向「隱性語彙和個人史呈現」的創作特徵。他表示，台灣中生代藝術家作品強調生猛有力，多討論歷史和文化脈絡。但台灣年輕一輩的藝術家不如前輩那麼外放和張狂，也不再承受歷史包袱，反而是帶些自溺，這些特徵與墨西哥的藝術經驗有很大落差。
展場聖塔泰瑞莎修道院興建於十七世紀，位在墨西哥市歷史城區人潮往來之處，一九九○年代墨西哥政府將這座天主教堂轉為國際藝術交流場所「Ex Teresa Arte Actual」。如今教堂已停止宗教活動，但內部與宗教相關的裝飾、壁畫、聖徒雕像等都還保留。
2011年6月29日 星期三
關於前泰瑞莎當代藝術中心
Ex Teresa當代藝術中心（Ex Teresa Arte Actual）為墨西哥國家藝術協會（Instituto Nacional de Bellas Artes）轄下的當代美術館。其地點座落於墨西哥歷史城區的中心，地近總統府、大廣場（Zócalo）和古代阿茲特克的神殿遺跡，其座落的街巷亦是墨城假日人潮眾多的行人徒步區和市集擺攤集散地，美術館外的叫賣聲於人潮尖峰時間此起彼落。藝術中心本身的建築物為一棟17世紀修道院的部分殘餘建築物，建築物本身為聯合國教科文組織世界人類文化遺產，墨西哥城歷史城區項目名列的歷史建築物之一，因此其建物為墨國重要之文化財，也因為其為受保護的古蹟，所以不能如同一般美術館自由的佈展。也因此，該藝術中心所呈現及展出的藝術作品，反而因其空間和器材上的法令限制，而有不同的面貌。
Ex Teresa當代藝術中心的命名由來取自其原先為San Teresa修道院，因此以「Ex」取代「San」來作為藝術中心的正式命名。該中心自取為墨西哥城當代及前衛藝術推廣的重要引擎，其在國家藝術協會的架構下，專職負責引進國外當代藝術供民眾認識。Ex Teresa當代藝術中心長期鼓勵國際優秀的裝置藝術、錄像藝術、多媒體表演及行為藝術於該中心展出或演出，唯不足之處是礙於地理環境的限制，其邀約的藝術家多來自拉丁美洲、北美以及歐洲地區。也因此，該中心才積極和本策展團隊共同促成本展，將其視為於墨國介紹東亞當代或前衛藝術的先聲。
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